艺术+ @MCLA

这项倡议是建立在 黄碗计划,一个跨学科的探索伯克郡文化资源中心于 2017年秋天.  通过集中多种文化活动和机会 围绕提示符的反射 作为一个美国人意味着什么, 我们看到学生的发展能力,以配合他们的经验与艺术和 关系到他们个人的理解和相关性. 不同班级的学生 写出对提示的响应. 他写了大量的散文、诗歌和反思 被选在51号画廊的阅读会上分享,并发表在 SmartCommons博客.

埃里卡巴雷托'18,英语/通信专业,经验从展览 三个课程的镜头——一门关于种族的高级课程,一门关于艺术写作的课程 以及她的艺术管理基础课程. 其中两门课程 还有艺术家Setsuko Winchester的课堂参观. 

通过这个过程, “我接触到了来自不同学科的教师和学生. Barreto说, 这真的很有意义. 当你听到别人的声音时,你会学到更多 与不同的人交流(专业以外的)."

结果

这个项目有潜力:

  • 将教师与区域产品和跨学科联系联系起来.
  • 通过写作和体验探索,让学生参与该领域的当前主题.
  • 通过高影响力的参与活动支持学生成功.
  • 激活MCLA与伯克郡文化资源之间的关系.
  • 让学生接触不同的艺术家、机构和文化资源 探索/研究/回答挑衅性的问题.
  • 努力在MCLA的学生和教师中创造一种参与的文化.

活动

哈德曼艺术写作研究员
Aruna D'Souza writes about modern 而且 contemporary art; intersectional feminisms 而且 other forms of politics; 而且 how museums shape our views of each other 而且 the world. 她的作品定期刊登在 4列.org在那里,她是编辑顾问委员会的成员,并发表了作为 在 华尔街日报,艺术新闻,车库,图书论坛,Momus, 艺术在美国, 而且 艺术实践, 在其他地方. 她的书, 白墙:三幕中的艺术、种族和抗议 将于2018年5月由Badl而且s Unlimited发行. 她也是即将出版的 体积 让它变得现代:琳达·诺克林的读本,从泰晤士河出来 & 哈德逊.

 

Aruna D'Souza writes about modern 而且 contemporary art; intersectional feminisms 而且 other forms of politics; 而且 how museums shape our views of each other 而且 the world. 她的作品定期刊登在 4列.org在那里,她是编辑顾问委员会的成员,并发表了作为 在 华尔街日报,艺术新闻,车库,图书论坛,Momus, 艺术在美国, 而且 艺术实践, 在其他地方. 她的书, 白墙:三幕中的艺术、种族和抗议 将于2018年5月由Badl而且s Unlimited发行. 她也是即将出版的 体积 让它变得现代:琳达·诺克林的读本,从泰晤士河出来 & 哈德逊.

斯蒂芬妮的鱼画廊51

光谱:探讨性别认同

9月. 27 - 11月. 18, 2018
九月四日开幕酒会. 27、下午5点到8点
全国评展

 

光谱 为MCLA 51号画廊带来了关于性别连续探索的反思和对话 性别角色、规范和认同的文化和社会问题. 这部作品考察了 男性气质,女性气质和性别认同之间和之外的二元. 

参展艺术家有:巴格·戴维森,萨米拉·罗斯泰,罗拉·布鲁,肯尼斯·格思里, Mónica Vélez, Rachel O 'Donnell, Felicita Maynard, Lou Eberhard, Shawn Rowe, Caitlin Rose O 'Brien, John Manion, Everett Hoffman, Keavy H而且ley-Byrne, Raul Gonzalez, Alex而且ria 德特斯,亚伦·科贝特,卡蒂娜·比西卡斯,艾丽莎·雷·埃克尔,凯尔·奎恩,乔治·洛里奥, 凯特·霍文坎普,玛格丽特·哈特,亚当·阿特金森,布雷亚·温雷布,艾比·泰勒,瑞秋·乌利尔, Vaughan Larsen, Kiana Honarm而且, Ana Čigon, Christopher Matthews.

文化伙伴表演及展览

雅各布的枕头舞蹈节:客座艺术家凯尔·亚伯拉罕

麦克阿瑟“天才”研究员和雅各布枕头舞奖得主凯尔·亚伯拉罕是“一个 非凡的才能”(旧金山纪事报). 亚伯拉罕将住在雅各布斯枕头开发一个新的舞蹈作品.  他最近的作品 最亲爱的家 2017年在“枕头”演出,是一场互动舞蹈表演,探索 关于爱与爱的缺失的文化观点与交流.

凯尔·亚伯拉罕(艺术总监)2016年多丽丝·杜克艺术家奖获得者和2015年城市 中心驻地编舞,凯尔·亚伯拉罕(匹兹堡,宾夕法尼亚州)是2013年的麦克阿瑟 研究员. 之前的奖项包括被评为2012年美国福特研究员,创意资本 并获得了2012年雅各布枕头舞奖. 2010年,亚伯拉罕收到了 凭借在《立博中文版》中的出色表现,他获得了著名的贝西舞蹈奖 2010年获电台节目及格蕾丝公主编舞奖. 前一年, 他被《立博中文版官网》选为2009年25位值得关注的人物之一.

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威廉斯学院艺术博物馆展览

一起聊天:我们必须跳舞

进入世界 雅各布的枕头 创始人泰德·肖恩和富有远见的现代舞蹈家露丝·St. 丹尼斯. 超过350个对象 雅各布的枕头档案馆,包括珠宝和刺绣服装从 古董旅游皮箱,照片,道具,背景,和原始艺术品提供 让我们一窥这对先锋夫妇的早期职业生涯. 丹尼肖恩公司, 由Shawn和St. 1914年,丹尼斯开创了美国现代舞的新纪元. 他们打破了欧洲传统,将身体和精神结合在一起, 通常从古代的、本土的和国际的资料中提取. 这次展览 涵盖了二十世纪前三十年的运动 St. 丹尼斯和肖恩从洛杉矶到亚洲再到马萨诸塞州的贝克特. 露丝圣. 丹尼斯 泰德·肖恩改变了美国的舞蹈.

借鉴了精英文化中渗透的各种影响,包括 神智学,神秘学,东方学特别是对佛教和印度教感兴趣, 在创立丹尼斯hawn舞蹈之后,两人在国际舞蹈领域开拓了新的领地 1915年在学校和表演公司. 丹尼斯hawn做出了贡献 通过抛弃传统,成为一种公认的现代和美国风格的运动 欧洲芭蕾舞.

St. 丹尼斯和肖恩对非西方和本土运动形式的挪用 在他们看来,这是在寻找更“真实”的自我表达方式吗 在他们以白人和上层阶级为主的圈子里,许多同龄人都相信这一点 存在于工业化的西方. 但是,不可能把肖恩的分开 美国原住民作品来自于土著民族的持续边缘化 美国和全球. 同样的,圣. 丹尼斯用化妆品染黑了她的皮肤 东南亚的出现可以被解释为文化帝国主义带来的 最重要的白人演员的特权——过去和现在——可以随意采用这些身份 有色人种.

与圣分开后. 1930年,泰德·肖恩在丹尼斯买下了一个破旧的农场 伯克希尔被称为雅各布的枕头. 在那里,他为他的革命奠定了基础 和现在国际知名的舞蹈节. 肖恩的 编舞把男人,而不是女人,放在舞蹈的主导身体,并提供 对二十世纪早期美国男性气质和酷儿话题的深刻见解.

WCMA和Jacob 's Pillow共同开展了一个项目,以保护、研究 并对这些档案资料进行完整的编目. 圣. 丹尼斯, 丹尼斯hawn和男性舞者,其中一些可以追溯到20世纪初,正在兴起 从最初的公司几十年来第一次旅行皮箱.

质量项目: 所有ison Janae Hamilton展览“Pitch”

所有ison Janae Hamilton的作品,包括照片、视频、雕塑和装置, 是否受到南方风景的影响. 可持续性和 这片翠绿、温暖的环境——以及整个环境——的未来是如此的美好 她实践中的重要主题. 它混合了个人现实和史诗般的叙述, 艺术家对乡村景观的丰富视野是她探索的一个镜头 农业历史、环境历史和社会历史的交汇点 告知现在.

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