待售:12月. 5 - 12月. 28, 2019
开幕酒会12月12日星期四. 5、5 pm-7pm
手工制作假日艺术展庆祝当地和地区艺术家的艺术作品 包括雕塑、陶瓷、水彩、珠宝、绘画、卡片、拼贴画、 纤维,书籍艺术,摄影和印刷. 所有的艺术作品都可以从画廊取走 购买时. 该展览集合了匠人的才华、创作天赋 想法,和一个美妙的温暖的邀请气氛购物,同时支持 本地及地区艺术家.
展出时间:2019年9月26日至11月23日
开幕酒会9月9日星期四. 26日下午5点至8点
劳拉·克里斯滕森,萨拉·法雷尔·奥卡莫拉,黛安·沙利文,卡琳的作品 Stack和Galen Cheney,这个展览旨在突出当地的女性艺术家 北亚当斯/威廉斯敦地区. “尽管有令人鼓舞的迹象表明女性的地位有所提高 在艺术界,不平等现象依然存在. 男女比例严重失衡 就博物馆展览、价格、画廊展示和媒体报道而言 女性艺术家. 世界上51%的视觉艺术家是女性,但作品是由女性创作的 艺术家只占美国和欧洲主要永久收藏的3-5%. 只有 30%的画廊至少代表一位女性艺术家. 这让我想要集中注意力 一个立博中文版地区杰出女艺术家的展览. 我开始工作两年多了 研究和评估了方圆60英里内200多名女艺术家的作品 51号画廊半径. 我把范围缩小到35个,开始走访工作室. 所有 我评论的艺术家都很出色,值得代表,但我最终还是选择了 这五位艺术家的视野和艺术声音将融合在一起 并代表该地区女性艺术家的杰出作品. 与 我们希望通过这次展览来展示和培养优秀的地区女性艺术家 他们对作品的认识和对我们所处世界的启发性叙述 住在. 我非常感谢51号画廊和Tammara Leminen继续这样做 我不在的时候有重要的节目.
-阿瑟·德·鲍,原策展人
莎拉·法雷尔·冈村的《现实之口
待售:8月. 29 - 9月. 21, 2019
开幕酒会8月星期四. 29,下午5点至8点
标记制作描述了不同的线、点、标记、图案和纹理 在艺术品中创建. 它可以是宽松的和手势的,也可以是控制的和整洁的. 它可以 适用于任何表面使用的任何材料:画布上的颜料,纸上的墨水或铅笔, 石膏、粘土或金属上的划痕,屏幕上的数字绘画工具,或 编织中的图案,甚至声音都可以成为标记的一种形式. 艺术家使用手势 表达他们对所见事物的感受和情绪 手感或手势的品质可以用来创造一个纯粹抽象的组成.
展出时间:2019年6月27日- 8月24日
开幕酒会6月27日星期四下午5点至8点
展览将包括装裱好的照片、改版的宝丽来照片和灯箱 还有视频投影. 将照片视为可以被拆开的物体, 解剖和溶解, 乔恩 展示了他的一系列作品,体现了他对机遇的尝试和拥抱. 展览的重点将是解构的结果和过程 一系列发现的宝丽来快照.
展出时间:2019年4月25日- 5月19日
开幕酒会,4月25日,周四下午5点至7点
MCLA的51号画廊很高兴举办一个展览,展示我们当前的作品 老年人.
本次展览将展出贝利·布里塞特(Bailey Brissett) 19年、阿曼达·罗曼内利(Amanda Romanelli) 19年和路易斯的作品 托雷斯19岁,夏安·范布拉默19岁. 展览的标题反映了个人 每个学生为理解和询问信息而进行的探索和探究 关于精神疾病,潜意识领域,讲故事和自我分解.
MCLA说:“高级艺术展通常是画廊的第一次正式体验。 视觉艺术教授Greg Scheckler. 今年的调查人员追踪了冥想 关于死亡和重生,对心态变化的现实讽刺,游戏式的漫画 关于命运和不当行为,以及对社会规范的“卓有成效”的评论. Look closely; the 表演包含微妙的惊喜."
(图片由毕业班学生提供和制作)
MCLA校友展
展出时间:2019年3月28日- 4月21日
3月28日,星期四,下午5点至7点
MCLA画廊51号很高兴地宣布一个机会为校友展出他们的 在集体展览中展示他们毕业后的创作追求. 这是一个独特的机会,让学院在市中心展示我们校友的工作 ,强调创新博雅教育和我们校友的影响 为北亚当斯及其他地区充满活力的创意社区做出贡献.
图片由艺术家克里斯蒂娜·凯利提供“海滨小屋”
莎拉·苏特罗式“景观合成#13,”画布上的丙烯酸,2015年. 图片由 这位艺术家
2019年1月18日”强调抽象作品的基本原理——伯克希尔·伊格尔
2019年2月3日”色彩与形式:抽象之美——《立博中文版》
抽象艺术是一种不试图准确地描绘事物的艺术 视觉现实而是用形状、颜色、形式和手势标记来实现 其效果. 抽象是指在描绘意象时脱离现实 在艺术. 展览探索了抽象艺术的美、复杂性和深度 对它的持续兴趣以及它如何激发我们对人类的好奇心 想象力.
每一件艺术品都有自己的语言,赋予它意义的视觉词汇, 内容和兴趣. 这个词汇的基本元素是线条,纹理,形状, 形式、颜色和价值. 您将至少找到一个(如果不是更多)这些元素 在抽象艺术中,抽象艺术可以独立于视觉参考存在 在世界上. 在一件艺术作品中,思想、情感和视觉感受是相互交流的 仅仅通过线条,形状,颜色和纹理,可能没有代表性 意义.
抽象艺术以其最简单的形式,依赖于艺术家的情感和 然后观众而不是精确的表现. 这给了艺术家无限的空间 言论自由. 抽象艺术在这方面具有非常强大的潜力 它将有意识的干扰降至最低. 而不是专注于一个特定的 它能让我们感受到作品中的能量. 艺术家可以创作一件作品 有一定的意图意义,但不太可能被完全以那种方式看待. 当人们欣赏一件艺术品时,他们会考虑到自己过去的经历 因为每个人在生活中都经历了不同的事情,他们的解释也会不同 已经是不同的. 抽象使我们能够用心灵看到我们在身体上看不到的东西 用我们的眼睛. 它使艺术家和观众能够感知超越有形和 探索未知.
抽象艺术以其最简单的形式,依赖于艺术家的情感和 然后观众而不是精确的表现. 这给了艺术家无限的空间 言论自由. 抽象艺术在这方面具有非常强大的潜力 它将有意识的干扰降至最低. 而不是专注于一个特定的 它能让我们感受到作品中的能量. 艺术家可以创作一件作品 有一定的意图意义,但不太可能被完全以那种方式看待. 当人们欣赏一件艺术品时,他们会考虑到自己过去的经历 因为每个人在生活中都经历了不同的事情,他们的解释也会不同 已经是不同的. 抽象使我们能够用心灵看到我们在身体上看不到的东西 用我们的眼睛. 它使艺术家和观众能够感知超越有形和 探索未知.
我相信人们对抽象艺术的持久兴趣在于它能够激发我们的 对我们的想象力及其创造潜能的好奇心 完全独特的.
-艺术hur De Bow, MCLA的51号画廊馆长